Сегодня у нас в гостях композитор, народная артистка Республики Хакасия, заведующая музыкальной частью Хакасского национального драматического театра Татьяна Федоровна Шалгинова.
Начнём с самого вдохновенного – что бы вы хотели пожелать в преддверии Нового года?
Хочется пожелать особого настроения. Настроить свою душу на праздник, всё-таки он детский. Ожидание нового года, ожидание какого-то нового чуда, вера в какие-то чудеса и вот эти огни на ёлке – это такое детское. Поэтому я хотела бы, что бы вы всё-таки попали на эту волну, почаще вспоминали свои детские новогодние каникулы, праздники. Это как-то, мне кажется, оживляет нашу душу, облегчает нашу жизнь. Потому что заботы, работа, всё это утяжеляет наше состояние. Детские воспоминания всегда как-то омывают душу чистотой. Вот такое состояние души я бы хотела пожелать. Вечерний Абакан сейчас очень красивый, везде такие огоньки горят, почаще на них смотреть и вспоминать, как это было чудесно.
В начале декабря в Красноярске в крупнейшем культурном центре Восточной Сибири прошёл открытый конкурс юных исполнителей «Серебряное солнце», где прозвучали произведения нашего композитора Татьяны Шалгиновой. Расскажите об этом мероприятии, как возникла идея проведения данного конкурса?
Этот конкурс проходил в рамках V Сибирского фестиваля современной музыки. Конкурс был задуман художественным руководителем этого фестиваля, доктором искусствоведения, профессором института искусств имени Дмитрия Хворостовского Людмилой Владимировной Гавриловой. Мы с ней летом встретились, и она говорит - обязательно мы вас пригласим на этот фестиваль, поскольку многие музыкальные школы на конкурсах играют ваши произведения. В начале мы задумали, что это будет просто концерт, но как-то это всё переросло и решили сделать конкурс. Людмила Владимировна говорит: придумайте название какое-то красивое, чтобы хакасское было название. Серебряное солнце – это то солнце, которое внутри человека, которое всегда должно гореть, это солнце творчества.
Сначала у детей были прослушивания внутри школ, кто поедет на конкурс. Были участники из села Ермаковское, из Лесосибирска, из Красноярска - около 30 участников. Было две возрастные группы от 7 до 11 лет и от 12 до 14.
Каким вашим произведениям было дано наибольшее предпочтение?
Малыши играли больше произведения из моего сборника для начинающих, который называется «Зимний До мажор», это 12 пьес с любовью мной написанные. Это был сборник особый какой-то, потому что хотелось подарить детям такие пьесы, чтобы не было чёрных клавиш, всё по белым клавишам. Они его очень любят. Это один день ребёнка, как он утром встал, увидел в окне утренний туман, в нем бежит серебристая лошадка, хорошее настроение, сделал зарядку, пошёл на улицу, походил по снегу, понаблюдал за снежинками. Многие начинающие играли пьесы.
Значимо ли что этот конкурс состоялся в рамках V Сибирского фестиваля современной музыки, где вы также были задействованы уже как эксперт?
Знаете, у нас была встреча с министром культуры Красноярского края. И я там сказала, что это здорово, что они включили в программу фестивали детей. Во-первых, что национальные республики участвовали в этом фестивале – Бурятия, Якутия, Хакасия. Просто здорово, когда сибирские народы объединяются, и чувствуется мощь сибирская. Было такое единение приятное на этом фестивале, все братья. Енисей нас объединяет. Это событие она на самом деле очень значимое.
Параллельно мы с Мариной Дориной открывали Фестиваль духовой музыки в Институте Дмитрия Хворостовского. Марина играла на хобрыхе, нашем древнейшем инструменте. Потом мы исполнили ещё и фрагменты нескольких произведений из нового цикла, который я пишу для неё, называется «Песни и танцы горной девушки». Кроме этого Юра Шалгинов, который сейчас является студентом первого курса академии имени Гнесиных, он на торжественном закрытии фестиваля исполнил мой концерт для хомыса с оркестром русских народных инструментов. Некоторые места, конечно, очень странно звучали, но русская душа в соединении с нашим национальным хумусом, это что-то невероятное.
Скажите, какие цели преследует данный фестиваль, и какие вопросы были подняты известными специалистами музыкальной индустрии России?
У нас был круглый стол, был на нем представитель Союза композиторов России. Он рассказывал о разных проектах, которые сейчас в Союзе композиторов действуют. Исполнитель может заказать музыку под проект, но обязательно должно быть описание этого проекта, указать, что он обязательно выступит в таких-то городах, так-то современную музыку может пропагандировать. Различные конкурсы, которые проводит Союз композиторов. Кроме того, что фестиваль был проведен на Грант президентских культурных инициатив именно как культурное наследие народов России. Интересно было послушать, как живут разные композиторские организации, кто-то очень сильно тесно связан с филармонией, с концертной организацией, кто-то с учебным заведением очень тесно связан. Вот так разные композиторские организации живут и выживают, продвигаются вперёд и развиваются.
Как вы сейчас оцениваете состояние современной музыки?
Вы знаете, я редко слушаю такую музыку. Изредка, которую слушают дети и внуки. В основном современная музыка танцевальная. Трансовая, когда повторяется и мелодический рисунок, мотив немножечко кодирующий, вводит человека в какое-то состояние транса. Возможно, это именно сейчас и нужно, чтобы чуть-чуть отдохнуть. Я представляю, как моя бабушка, которая родилась в 1896 году, воспринимала, например, твист. Это нормальная для современных музыка, которая их зажигает, вдохновляет, даёт какой-то импульс. Но, конечно, тексты достаточно тоже примитивные. В наше время в детстве по 16 куплетов пели, сюжет там был. Просто веселая музыка.
