В Драматическом театре имени Лермонтова идут репетиции нового спектакля под руководством главного режиссера Баатра Колаева. Уже 29 и 30 сентября зрители смогут увидеть спектакль «Женитьба Бальзаминова» (12+) в ярком и современном виде. Произведение Островского предстанет на сцене в виде музыкальной комедии. Для постановки танцев в Абакан приглашен Менгилен Сат – хореограф, заслуженный артист Бурятии и Тувы, работавший балетмейстером Тувинского государственного ансамбля песни и танца «Саяны», а сейчас он занимается постановочной деятельностью в Москве. Жителям Хакасии Менгилен знаком по постановкам хореографии в спектаклях Национального театра имени Топанова « Маугли» и «Песня ветра».
В конце августа репетиции прошли на большой сцене, а сейчас постановка, в том числе и танцевальные вставки, отрабатывается на новой сцене. Как рассказал нам Менгилен, картинка пазла уже сложилась, «скелет» танцев уже выстроен, а «мясо» надо наращивать до премьеры, отрабатывать нюансы.
С актерами сложнее работать, чем с профессиональными танцорами?
- С профессиональными артистами балета легче работать в плане понимания стилистики и уровня хореографической подготовки. Но гораздо интереснее работать с драматическими артистами, они сразу улавливают, что ты от них хочешь. В моем понимании драматический актер – это универсальный артист, он должен уметь выполнять задачи, которые ставит автор или режиссер, должен уметь танцевать, петь, практически уметь всё.
Это будет постановка в едином стиле?
- Как я понял, неделю уже поработав с труппой, это будет смешение стилей и танцевальных направлений, эклектика, можно сказать, танцевальный винегрет.
А что дают этой постановке танцевальные номера?
- Это возможность зрителям во время музыкального материала «переварить», осмыслить разговорную часть спектакля. И уже с переработанным материалом могут дальше слушать актеров. И в плане зрелищности это идет в плюс . Сейчас люди и в интернете, и в соцсетях всё могут посмотреть.
На самом деле всё уже давно придумано. Сколько театр существует, все театральные и хореографические приемы уже придуманы. Но ту или иную историю, столетнюю или современную, взаимоотношения людей, темы любви и ненависти, нужно подать под новым интересным «соусом». Те же макароны придуманы много лет назад, но если подать под новым волшебным соусом, это станет необычным блюдом. То же и со спектаклями для зрителей – нужен новый необычный «соус».
Как по-вашему, почему такой формат спектаклей становится популярнее?
- В наше время, достаточно сложное, зритель, приходя в театр, должен отдохнуть. От бытовой жизни, от личных проблем. Насладиться игрой актеров, музыкой, танцами, уйти в другую реальность. Ментально, духовно, физически, на всех уровнях отдохнуть. И уйти обновленным в обычную жизнь.
Как вам работается в Абакане?
- Абакан мне очень нравится. Раньше он для меня был городом транзитным, когда из дома едешь сразу на вокзал или в аэропорт. Я родился в Кызыле, Республика Тыва. С 9 лет уехал в Улан-Уде, столице Бурятии. Там закончил Бурятское хореографическое училище, и 8 лет работал ведущим танцовщиком в Театре оперы и балета. Затем уехал в Калмыкию по приглашению Кирсана Илюмжинова, и 4 года работал в театре оперы и балета. В 2000 году уехал в Москву, учился в ГИТИСе и остался работать в столице.
С первым приглашением Баатра Доржиевича в национальный театр, я этот город увидел и полюбил. Чистота, зелень, культура, люди такие улыбчивые. И всё больше мне нравятся и город, и республика, и жители располагают к себе.
Мы будем следить за работой над постановкой и обязательно расскажем еще интересные подробности. Ведь сейчас в коллектив вливаются новые актеры, а впереди еще много премьер!