Выставки

Более 50 живописных работ: пейзажи, натюрморты, портреты и крупные серии.

Алёна Горенская - художница с уникальным опытом: 16 лет она работала дизайнером‑проектировщиком в гражданской авиации, участвовала в реконструкции аэропортов Норильска, Минеральных Вод, Новосибирска, Сочи и других городов. Этот профессиональный багаж усилил её внимание к пространству, фактуре и форме.

Природа Сибири - главный источник вдохновения художницы. В её работах - свежесть света, глубина цвета и искреннее созерцание. Среди представленных полотен: «Раздолье», «Снег, принесённый сентябрём», «Ергаки», «Вечер на острове Ольхон» и другие.Привычные предметы - чайники, ступки, лампы - становятся героями со своим характером. Плотная фактура и металлические оттенки создают ощущение устойчивости и домашнего тепла.

Серия «Хранители границ», созданная в Японии, Турции и России, раскрывается постепенно: фактура «движется», цвет оживает, а изображение меняется в зависимости от места написания полотен.

Вход на выставку осуществляется по входному билету в музей

Выставка «Сохраняя память: наследие Ивана Семёновича Старушкина» посвящена творчеству советского художника-прикладника, члена Союза художников СССР Ивана Семёновича Старушкина (1935-1988).

Экспозиция представляет собой масштабный музейный проект, основанный на уникальном даре семьи художника. В марте 2026 года Андрей Иванович Старушкин передал в художественный фонд музея коллекцию произведений своего отца - 135 предметов, включающих графические работы из различных циклов 1970-1980-х годов, выполненные в авторских техниках с использованием лака, гуаши и акварели, а также редкие архивные материалы и фотографии. Особое место в собрании занимают семь декоративных часов с необычными сказочными сюжетами.

Иван Семёнович Старушкин родился в 1935 году в селе Благодарное Семипалатинской области Казахской АССР. Детство художника пришлось на годы Великой Отечественной войны - тяжёлый труд в тылу, разруха и лишения навсегда определили эмоциональную основу его будущего творчества.

После службы в Советской армии и работы на Сталинградском тракторном заводе он связал свою жизнь с искусством, окончив Абрамцевское художественное училище в 1957 году. В 1970-1980-е годы Старушкин работал в оформительских мастерских Худфонда, участвовал в художественном оформлении предприятий, музеев и общественных пространств Красноярска, Минусинска и Абакана.

Военная тема, нравственные испытания времени, судьбы детей и взрослых, переживших войну, стали центральными мотивами его станковой графики. Героями работ художника были простые люди - дети, женщины, старики, солдаты, чьи судьбы отражали драматизм эпохи.

Среди наиболее значимых серий - «Из тылового детства», «Письма без ответа», «Память», «Старики», «Портреты музыкантов». За цикл «Письма без ответа» в 1987 году Иван Семёнович был удостоен диплома Всесоюзной выставки станковой графики.

В экспозицию вошла большая часть переданной коллекции - произведения, созданные в период творческой зрелости художника. Они позволяют увидеть, как личная память и пережитый опыт становятся основой художественного высказывания, а документальность и эмоциональность соединяются в выразительном образном языке.

Сотрудники музея проделали значительную работу по транспортировке, изучению и подготовке произведений, чтобы представить их широкой публике в новом музейном проекте.

Хакасский национальный краеведческий музей имени Л. Р. Кызласова выражает искреннюю благодарность Андрею Ивановичу Старушкину за бесценный дар - коллекцию произведений графики и декоративно-прикладного искусства Ивана Семёновича Старушкина, которая стала важным пополнением художественного фонда музея.

Вход на выставку осуществляется по входному билету в музей

День за днём человека окружает самое привычное, обыденное, ежедневное, рутинное, заставляя его чувствовать, что он находится в круговороте повторяющихся действий…Но, несмотря на рутину, внутренний мир и действия каждого творческого человека по – особому прекрасны и всегда загадочны для других!

Графические листы Татьяны Валерьевны привлекают своей жизнерадостностью и светом, поражают детской непосредственностью в способности любоваться и наблюдать за окружающим миром, и отражать повседневные моменты в своих работах с такой любовью к природе, людям и животному миру!

Дорогие друзья! В апреле нас ожидает очередное открытие новой выставки «День за днем» в зале выставок Детской художественной школы имени Д.И. Каратанова, посвященное творчеству Татьяны Валерьевны Петерсон.

Давайте погрузимся в удивительный мир животных, птиц, деревьев, растений, цветов и, конечно же, в мир обычного человека глазами художника - творца через графику Татьяны Валерьевны Петерсон из города Саяногорска Хакасии!

Купить билет https://vmuzey.com/event/den-za-dnyom

В экспозиции представлены пейзажи и виды Хакасии, запечатленные кистью автора. Наталья Андреевна создает работы, в которых точность композиции сочетается с лирическим настроением. Ее внимание обращено к природе родного края — бескрайним степям, величавым горам, древним курганам и уютным уголкам, знакомым каждому, кто любит эту землю.

В экспозиции представлены 35 картин Дениса Стахеева. Каждая работа - это своеобразный диалог творца с окружающим миром, пронизанный уважением к культурному наследию Хакасии.

«Учитель рисовал на коврах, я рисую на мешках от кофейного зерна,» - говорит Денис, рассказывая о влиянии на его творчество наставника - легендарного художника и этнографа Владимира Феофановича Капелько.

Денис родился в 1972 году семье ученых на Алтае, вблизи Телецкого озера. С детства любил рисовать и пошел по стопам отца - выбрал профессию орнитолога. Преподавал в Абаканском педагогическом колледже и Хакасском государственном университете им. Н. Ф. Катанова, создавал макеты курганов для Национального музея. Денис жил в Швейцарии (2005-2012 г.), его картины были представлены на персональной выставке в г. Лозанна.

Экспозиция «Весенний ток урагуса» - это манифест художника о круговороте вещей в природе, пробуждении к жизни и напоминании о том, что на холсте можно создать свой, неповторимый мир.

Фотовыставка Банка России «Космос всегда мечта»,  приуроченная к 65‑летию первого в мире полёта человека в космос.

Экспозиция представляет увеличенные изображения памятных монет, выпущенных Банком России в разные годы. Нумизматическая коллекция отражает ключевые этапы освоения космоса: от запуска первого искусственного спутника Земли до современных орбитальных станций. На монетах запечатлены легендарные космические аппараты, первые шаги человека за пределами Земли, а также портреты учёных и конструкторов, стоявших у истоков отечественной космической программы.

Проект посвящён 120-летию Красноярского Союза художников и 85-летию вхождения в состав Союза художников СССР. В Красноярской региональной организации ВТОО «Союз художников России» состоит около 200 художников разных видов изобразительного и декоративно-прикладного искусства.

На выставке будут представлены более 150 произведений прославленных именитых мастеров, а также молодых талантов живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства. Выставочный проект вновь объединил авторов из Красноярска, Ачинска, Железногорска, Зеленогорска, Бородино и Норильска. Художественное объединение представлено работами, созданными за последние сорок лет. Имена, чьи картины украсили выставочный зал, многим известны: Валериан Серегин, Сергей Ануфриев, Герман Паштов, Александра Клюева, Константин Войнов и другие. В ряд с именитыми мастерами встают не менее талантливые молодые художники.

Выставка является значимым событием в культурной жизни столицы республики Хакасия, будет интересна широкой аудитории, а также настоящим ценителям искусства, так как в произведениях открывается жизнь во всех её проявлениях.

17 апреля в 20:00 приглашаем посетить ночную экскурсионную программу по Красноярской выставке.

Билеты доступны по программе Пушкинская карта по ссылке